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先給一些統計數字（來自美國TCG戲劇組織網站）：

1961年，全美非營利性質的職業劇團/劇院（not-for-profit professional theatre）有16家。2004年，共有1447家。

年度共上演 1萬1千出劇目，16萬9千場演出， 3200萬 觀眾，付薪人員10萬4千人（創作、管理、工人等） 。

2004年，我專門走訪了位于印第安納州首府的Indiana Repertory Theatre, （以下簡稱 IRT) 。

在訪問之前，我已經慕名在IRT觀看了多部精彩演出。劇院藝術總監珍尼特·艾倫女士（Janet Allen）在她充滿藝術氣氛的辦公室里熱情接待了我。艾倫女士本身是位戲劇學者和導演，曾獲戲劇藝術碩士學位，已經在 IRT 工作了二十多年。（注：在今天艾倫女士還是該劇院藝術總監）

艾倫女士首先向我介紹了IRT的簡要歷史。劇院成立于1974年，由印第安那大學戲劇系的三名畢業生創辦。經過三十年的發展，該劇團已經躋身于美國一流地區劇院行列，目前包括一個主劇場、一個小劇場，地處市區繁華地帶。該劇院也是印第安那州唯一的全職業非營利性劇團，這意味著劇團可以完全不依賴義工而以薪金聘用全部演職人員和工作人員。

艾倫女士還提到了美國地區職業劇院發展的一些歷史背景。1950年代，一批具有專業精神的戲劇人認為百老匯戲劇的商業性對戲劇藝術產生了不良影響，于是決定發展一種不同于商業劇場的專業劇院，以經典劇目演出為主。隨著1963年明尼阿波利斯市格斯瑞劇院(Guthrie Theatre )的正式成立,　美國各地的主要城市紛紛成立這種類型的劇院，以專業水準制作演出經典和優秀的劇目。1965年美國政府的國家藝術基金也促進了這一運動的發展。IRT可以說就是在這種運動背景之下興起的。

Ms. Janet Allen在藝術總監辦公室，邢劍君 攝

牙堅持重新開演的劇目來現在的日子依舊不好過。作為美國戲劇和音樂劇的重要發揚地，百老匯也受此次疫情影響嚴重，“關門”到“繼續停演”，背后的種種決策與應對，再到國內劇院的“開”還是“不開”，于整個演藝行業來看，值得我們一同來探討。

來源 | 上海話劇藝術中心
作者 | 夏雨塵

1

資金問題

據我所知，許多非營利劇團都面臨的嚴重的資金問題，而近幾年美國經濟的不景氣更加重了這種困境。那么ＩＲＴ是怎么應對和處理這一問題呢？

艾倫女士向我介紹了劇院的財政狀況。劇院運營的經費主要來自以下幾方面：１，政府資助；２，票房收入；３，個人和社會組織的贊助和捐款。ＩＲＴ約39％的運轉收入來自個人、組織和基金會。其他約60％靠票房收入。一般劇院的主要資金是來自贊助和捐款，IRT 能做到主要經費來自票房實屬不易。

在提到企業基金會的資助狀況時，艾倫女士開玩笑地形容這筆資金是“有今天沒明天”。因為企業和劇院沒有什么合約，它們隨時可以停止資助。幸運的是，所在地印第安那波利斯市有一家世界500強的禮來公司，這家制藥行業巨頭在該市崛起，不僅有資助文化事業的傳統，而且它的文化基金對象又主要面對本州。這使IRT近水樓臺先得月，有了一部分相對穩定和充足的經費來源。

那么從政府方面而來的資助如何呢？在聽到中國很多劇團有政府財政撥款時，艾倫女士說這讓她非常羨慕，在美國則不可能。美國政府既不辦劇團也不管演出，資助只是出于扶持文化事業的考慮，主要體現在稅收方面。

，對于大部分選擇咬牙堅持重新開演的劇目來說，現在的日子依舊不好過。作為美國戲劇和音樂劇的重要發揚地，百老匯也受此次疫情影響嚴重，“關門”到“繼續停演”，背后的種種決策與應對，再到國內劇院的“開”還是“不開”，于整個演藝行業來看，值得我們一同來探討。

來源 | 上海話劇藝術中心
作者 | 夏雨塵

2

管理模式

談到劇院的運作管理，艾倫女士說IRT的管理和其他美國非營利性地區劇團基本沒什么兩樣。劇團設有董事會，負責重大問題的決策，成員包括主席、副主席、秘書和財務等。由董事會聘任的藝術總監和行政總監是劇團主要領導。其中藝術總監是一院之首，更要對劇團的藝術方面負責。行政總監負責日常的行政事務。目前劇團只有一名駐團劇作家，不設駐團演員。IRT 唯一一名駐團演員還是院副藝術總監。每次演出所需演員都從全國各地招聘而來。

藝術總監每年最主要的任務就是選擇下一演出季的劇目。演出劇目主要從思想性和娛樂性考慮：一方面是美國歷史上的經典戲劇，像尤金·奧尼爾，阿瑟·米勒等人的作品；另一方面是以莎士比亞為代表的世界經典戲劇。還有就是國內外上演不久的成功或熱演作品。選擇劇目的另一個考慮方面就是觀眾欣賞口味。劇團設有專門的觀眾部，負責收集觀眾資料和觀眾意見，還組織“觀眾俱樂部”等活動。

，對于大部分選擇咬牙堅持重新開演的劇目來說，現在的日子依舊不好過。作為美國戲劇和音樂劇的重要發揚地，百老匯也受此次疫情影響嚴重，“關門”到“繼續停演”，背后的種種決策與應對，再到國內劇院的“開”還是“不開”，于整個演藝行業來看，值得我們一同來探討。

來源 | 上海話劇藝術中心
作者 | 夏雨塵

3

堅守使命

最后談到了劇院的性質和使命。艾倫女士認真地說，IRT 是非營利的地區職業劇院，它的使命是 “為所在地區提供高質量的、兼顧娛樂性和教育性的戲劇文化活動”。服務社區是一個主要出發點，劇院主要活動都是圍繞著這一使命開展的。舉例來說，劇院絕對不會為了追求經濟效益而讓票價超過觀眾能接受的程度。IRT每年制作８、9臺大戲，形成一個演出季。去年（2003年）觀看演出的觀眾達到12萬5千人次，其中包括4萬多的在校學生。

由于所得經費來之不易，劇院很珍惜每一分錢，基本不搞奢華的場景，而是保證在每年預算內排演出足夠的演出劇目，同時保證低廉的票價。IRT 的單張票價一般在20到40美元左右，對于老年人、青少年和學生都有不同程度的優惠。

IRT 在戲劇推廣和教育方面所開展的工作也給我留下了很深的印象。每年他們都專門為學生特別制作兩個劇目、組織學生專場，配合學校的戲劇教育活動，還常年舉辦青少年戲劇培訓班等。對戲劇的大力普及，既培養了未來的觀眾，也發揮了戲劇獨特的美育作用，這也是劇院社會責任感的一種表現。

艾倫女士最后提到，像IRT這樣，很多美國地區非營利劇院都是在追求戲劇藝術發展的同時，努力建設成一個地區戲劇文化的家園。